Z世代 正青春丨青年川剧演员王子豪尹莲莲：夫妻携手“破圈”传承

封面新闻记者 荀超 实习生 汪灵

在2023全国戏曲（北方片）会演暨梆子声腔优秀剧目展演开幕式的舞台上，有这样一对青年夫妻，配合默契，技艺高超，赢得满堂喝彩。他们就是来自四川省川剧院的优秀青年演员王子豪和尹莲莲。

王子豪和尹莲莲

他们夫妻同心，已经共同为戏迷献上了多场川剧盛宴：在《放裴》中，两人携手演裴舜卿与李慧娘的悲欢离合；在《逼侄赴科》中，讲述了潘必正与道姑陈妙常的动人爱恋；《石怀玉惊梦》里，诠释了石怀玉与胡莲娘的奇妙际遇。

折子戏《逼侄赴科》中，王子豪饰演潘必正，尹莲莲（上）饰演陈妙常

折子戏《放裴》中， 尹莲莲饰李慧娘，王子豪饰裴生。

台上演出，台下传播。王子豪和尹莲莲还通过个人短视频账号，发布自己的演出花絮、戏剧选段等方式，赢得众多网友的点赞与支持，助力川剧在年轻群体中“活起来”，助力川剧层层破圈“走出去”。

在接受封面新闻记者独家专访时，尹莲莲直言：“王子豪以传播为先，我将戏放在首位，正好互补，现如今，我们共同的心愿就是让更多人认识川剧、爱上川剧！”

受奶奶学川剧的影响，12岁的王子豪进入绵阳市团代班学习川剧。小时候的王子豪着迷于小生扮相的帅气，随着逐渐深入的学习，他领悟到了小生在川剧行业的重要性。“小生程式化是其他剧种没有的，老师们也觉得我适合往小生方向发展，加上我自己也特别喜欢，从此我就选定了小生行当。”现如今，王子豪师从川剧小生代表、川剧表演艺术家、中国戏剧“梅花奖”得主肖德美。主要以小生身份活跃在《放裴》《摘红梅》《逼侄赴科》等剧目中，扮演风流儒雅的饱学之士。

出生于1998年的尹莲莲，从10岁开始进入绵阳市川剧团学习川剧艺术，尹莲莲因练功太痛甚至产生过退学的念头，“每天起床就哭，日复一日地练基本功，从早上6:30起床练到晚上9:30。”直到两年后，12岁的她开始在《江姐》中饰演主角，“那时候太小了，理解不了角色的内心，只能去模仿她的行为。”排了戏、上了台，尹莲莲也逐渐感受到了这块巴蜀文化“活化石”的独特魅力。

在外人看来，尹莲莲的身段、唱腔等先天条件很好，她却强调努力才是第一位，身为川剧演员，首先离不开扎实的基本功。“进了院团之后更多是以戏代功，即排戏的同时练习戏里面所需要的。”即使已经小有名气，但她也依旧十年如一日般刻苦，人送外号“戏疯子”。“每天一到剧院，不管有没有人我都要去练，不练在台上就呈现不了。”

王子豪也同样强调勤学苦练的重要性：“在舞台上，哪怕一点点松懈都会很明显。如果自己心里不踏实，那根本演不好这个人物，通过长时间大量练习，只有先让自己放心，才能让观众放心。”不管是大角色还是小角色，即使只在角落里扮演背景板，两人都始终保持敬畏舞台的决心与恒心，“我们青年演员一定要重视、尊重舞台，才能更好的与角色合二为一，演出好的作品。”

在戏剧中，小生与旦角是天生一对，夫妻二人共同出演了不少剧目。王子豪分享起两人主演的《放裴》，“一个眼神我就知道她接下来要干什么，我俩步伐、气息的配合，都比别的组合更统一，到目前为止这个戏配合得最好。”即使二人都投身于繁忙的川剧演出中，王子豪却乐观地表示：“有些表演上的不足也许同行会不好意思提，但作为夫妻可以互帮互助、一起进步。”

《放裴》演出照

王子豪、尹莲莲搭档演《放裴》

尹莲莲帮助王子豪提升他较为薄弱的唱腔，王子豪又帮尹莲莲纠正身段上的不足，“不管是上班还是在家，我们都可以探讨人物、探讨剧本，将专业融入生活，这就是我俩的优点和优势。”当真是川剧界的“神仙眷侣”！不过，两人并没有自骄自傲，而是常常扎根专业书，从中汲取文化知识。

折子戏《送行》中， 王子豪饰梁山伯，尹莲莲饰祝英台。

尹莲莲说：“我们学的就是传统文化，从小就灌输‘静’，只有静下来才能把戏演好。每一次上台都要认真对待，必须要进入到角色里。”王子豪补充：“我们家最多的就是关于川剧的书，我一直认为戏不是说你学了就行了，你得去研究它为什么要有台词，以及它放在这的含义是什么。”俩人共同学习、思考，一心研究角色，只为琢磨好戏，不断深耕，才能一步一个脚印，从角落里的“小虾米”，渐渐晋升为舞台中央的“男女主”。

尹莲莲王子豪婚纱照

长期接受戏曲程式化教育的王子豪，在谈到传承川剧文化时表示：“首先得讲规矩，不能简化，要精益求精。”他着重强调“宁穿破不穿错”，认为“川剧艺术最重要的是传承，要向老师学习，深挖川剧优秀的古老剧目，同时一定要传承好川剧正确的穿戴和行头。”王子豪看到，现当今川剧断代严重，他希望通过力所能及的方式，将一些几近失传的川剧瑰宝传承下来，“一代比一代的（传承下来的）剧目少一半，到我们下一代剧目可能就更少了，只有不断累积和学习，才叫传承。”

王子豪在川剧《群英会》饰演周瑜

“传播则是把这些优秀文化通过文艺下乡、进校园、交流晚会等方式传播推广出去，让更多的人喜爱上川剧。”在巡演过程中，王子豪也在与不同剧种演员进行切磋交流，“我发现有的剧团一半以上的演员，都在网络上发布短视频，传播剧目文化。我们川剧也应该利用互联网的影响力，去传播川剧文化，传承与传播同等重要。”

作为95后年轻人，尹莲莲在戏剧中扎根舞台，为角色赋予生命，在生活中她与同龄人一样喜欢打扮、热爱记录，如此动静皆宜，良好地平衡了戏剧与生活，她也在以身体力行的方式传播川剧文化，“我的社交媒体里记录得最多的就是戏，我也很开心保持了记录的习惯。”

谈到用短视频分享川剧花絮的契机，尹莲莲表示自己是受网友剪辑的京剧牟元笛作品的启发，巨大的流量实际上是宣传京剧的绝佳机会，“我也看到有很多评论说‘看完觉得很美’，我想以此类推到川剧身上，于是我也剪了类似的视频，一下子收获了9万多点赞，100多万播放量。”她希望通过“多宣传”助力川剧传播与发展，“好多人不了解，甚至还停留在上个世纪对川剧的认识。”打破观众对川剧的刻板印象，也是尹莲莲上传视频的目的之一。

尹莲莲在川剧《金沙江畔》中饰演珠玛

互联网的普及使得信息传播的深度、广度进一步拓宽，尹莲莲认为：“也许观众看完我的视频可能会想要更深入地了解川剧，这样就能吸引他们走进剧场。”虽然发布的花絮只是川剧的冰山一角、九牛一毛，也无法完全代表川剧，但是王子豪和尹莲莲都希望先用短视频吸引，再介绍普及川剧文化，最终使更多人爱上、支持川剧文化，通过科技赋能，让更多人看见优秀川剧文化，助力巴蜀文化“活化石”走出去。“创新也要在允许的范围内，一定要守正创新，不能天马行空。”

封面新闻：川剧吸引你的特别之处在于哪些方面？

尹莲莲：川剧灵活地用戏剧身段展现了丰富的象形文化，例如《白蛇传》里的“蛇缠腰”，人演蛇，倒着抓着腿压挂在青蛇身上；还有“山膀”，即演员两臂高过肩，两掌略上扬，形似“山”字。在演出过程中，能切身体会到川剧的独特魅力。小时候会被人物漂亮的扮相所吸引，长大后逐渐被川剧蕴含的精神内核所打动，像《白蛇传》不仅弘扬真善美的精神，还弘扬中国优秀古典文化，包括戏服都是传统艺术的化身，可谓是惊艳绝伦。

封面新闻：在学习川剧过程中，有什么难忘的学习难点吗？

尹莲莲：我曾跨行演出川剧《栏马》，在其中饰演女扮男装“杨八姐”一角，在戏中要求展现刀马旦的“绝活”，但实际上我学的是青衣和花旦，挑战很大。但无论如何，我都愿意学习其他行当，并为之付出努力，我们年轻人就该保持学无止境的前进心态。

封面新闻：可以分享一下自己出演川剧的心得感悟吗？

尹莲莲：以我主演的川剧《红漫巴山》为例，我在其中饰演“李幺妹”一角。她是一个很年轻的小姑娘，为了给哥哥爸爸报仇，加入了自己崇拜的红军。前期我以小花旦的表演方式突出角色的天真烂漫，在加入红军历经战场生死的洗礼后，我又用青衣的表演形式诠释中后期的李幺妹。我们不仅深入到巴中南江去实地采风，观看巴山游击队的真实故事，我还加入了一些自己的思考：比如向京剧《杜鹃山》中的柯湘学习，努力向角色靠近，贴近人物内心。以此让更多年轻人了解到巴山游击队的故事，传播红色文化、红色精神。

封面新闻：自己的艺术规划是？

王子豪：作为戏剧演员，肯定是想向戏剧最高奖——梅花奖冲刺的。这也是每个演员都向往的、非常神圣的大奖，希望通过自己的努力能够得到它。

封面新闻：对川剧发展有什么新的思考？

王子豪：最近我们两个在聊川剧《白蛇传》这个传统大幕戏，我们目前有个薄弱点，就在于很少有一个“白蛇”，能把这个戏从头演到尾。包括这个戏可以怎么改、怎么去演绎等，我们最近一直在讨论这个问题，想要保留优秀川剧文化的火种。

海报设计 刘雨曦

图据受访者