专访梵克雅宝中国区董事总经理 赖予欣女士

在世家精湛技艺的作品中 续写属于自己的故事

——专访梵克雅宝中国区董事总经理 赖予欣女士

金秋十月，“动静有形，艺述百年”梵克雅宝高级珠宝艺术展在成都远洋太古里MC House时室展出。本次展览荟萃近80件世家典藏臻品及文献，这也是继2017年在成都IFS精品店内做了胸针展后，梵克雅宝再一次将典藏臻品带到成都。借此机会，封面新闻记者在成都专访到梵克雅宝中国区董事总经理赖予欣女士。我们的话题也从这次的展览谈起。

梵克雅宝中国区董事总经理 赖予欣女士

展览是送给成都朋友的礼物

从10月1日开始持续到10月30日，珠宝爱好者们都能免费欣赏到此次由世家带来的高级珠宝展。在封面新闻记者谈到为何选择在成都做展时，赖予欣女士提到，今年是梵克雅宝进入成都市场里程碑式的一年，同时也是对以成都为核心的西南市场的承诺和信心。她讲道：“今年是梵克雅宝品牌进入成都市场的第七年，品牌取得了一定的成绩，同时得到业主的信任，也得到消费者的肯定，梵克雅宝在成都IFS开出了中国面积最大的旗舰店。”她说，这都来自成都乃至西南消费者对梵克雅宝的喜爱。此次高级珠宝展来到成都，是借旗舰店的开幕送给成都朋友的礼物。

每一个人都拥有欣赏珠宝的机会

“拥有一件珠宝也许对一个人来说需要有一定的经济条件，但是欣赏珠宝是每一个人应该拥有的。”在我们提到此次展览的初心时，赖予欣女士向我们讲述了梵克雅宝做展览的初衷。从2017年胸针艺术展之后，梵克雅宝将展览都放在博物馆或公众展馆，就是为了零距离与公众见面。“梵克雅宝不是一个太花俏的品牌，没有请明星代言人等，它很多时间和精力都用在了创意和展览上。我们做珠宝艺术展很大的用意就是敞开大门，让每个人都能走进去，欣赏珠宝艺术展。希望能主动把珠宝艺术带到所有人面前，缩短珠宝艺术与人之间的距离。”

在精湛技艺上续写独一无二的故事

这次的展览中，我们透过作品仿佛回到了它所属的那个年代。这些高级珠宝作品正述说着它们的故事。而如今，梵克雅宝在设计上是否也会受到当代背景的影响，我们和赖予欣女士有了未来二十年后的约定，在那时我们再来回顾今天的作品。但是对于创作灵感和主题，赖予欣女士却给出了非常明确的回答：“叙事是永恒不变的主题，来源于大自然、具象的作品是永恒不变的，有所改变的一定是在技术上、制作工艺上会有不断地突破。”梵克雅宝会用更加精湛的技艺打造出珠宝作品。对个人而言，拥有一件珠宝往往会有着特殊的意义，印刻着属于自己的那个moment（时刻）。而那个特殊的意义是独一无二的，属于每一个人。

就让我们在认同品牌精湛技艺中，续写属于我们自己的故事吧。

封面新闻记者：成都的这次高级珠宝艺术展有什么特色？希望给大众传递出品牌怎样的特点？

赖予欣女士：和上次在成都做的胸针艺术展不同，这次高级珠宝艺术展将展出的作品分为四个主题呈现，包括岁月印记、灵动自然、邂逅优雅和抽象意境。上次的展览是以时间点为主线，展现作品。而这次是将珠宝艺术做了一个综合性的呈现，你可以发现每一个主题中都可能包含多个年代的作品。

透过展览，我们是希望告诉公众梵克雅宝在这一百年是怎么发展的，创作了哪些作品。透过时代印记去讲述珠宝工艺的演变，包括切割、镶嵌等，以及透过作品反映出来的美学变化。

封面新闻记者：在这次展览的海报上，我们看到了创作于1927年的天堂鸟胸针，为什么在世家众多的作品中选择这一件？

赖予欣女士：这个展览叫做“动静有形，艺述百年”，为什么会说动静有形，因为珠宝是一件很静的物件，宝石、金属又是非常的坚硬。在很坚硬的固体上要表现出动态的韵律和美感，这对于品牌来说也是一个挑战。

梵克雅宝的大部分作品都很具象，且在具象下很会捕捉动态的瞬间。例如这枚天堂鸟胸针就是捕捉展翅的瞬间，它也代表着梵克雅宝大部分具象的作品，并且鸟最容易让大众理解动静的含义。同时，这枚胸针创作于1920年代，它的材质是采用的白钻和铂金，这两个最为坚硬的材质表达出灵动的瞬间，本身就展现了“动静有形”。

封面新闻记者：在这次展览中，哪件作品是您最喜欢的？

赖予欣女士：天堂鸟的这一件就是我很喜欢的作品，因为它给人很多想象的空间，在那一瞬间有可能是盘旋而上。这个作品很大程度上诠释了梵克雅宝在创作上的诗意、灵动。诗意就是让人有想象空间，灵动就是它真的是在一个动态的瞬间。

我还有第二件个人很喜欢的作品，就是创作于1956年的一条有个飞机的项链。那个项链有点跳脱了我们对高级珠宝的认识，它阐述了飞机凌空而过的瞬间。这是一家飞机公司送给法国第一位女试飞员的礼物，蕴藏着很多意义在里面。我喜欢它，不仅是它背后的故事，也有通过它的设计，跳脱了高级珠宝的严肃和距离感，告诉我们高级珠宝其实是可以跟人的生活息息相关的。

Mystère IV项链，1956年 

铂金、黄K金、钻石 

封面新闻记者 郭可欣