从成语“画荻教子”到川剧“老带新” 《欧阳修》演绎千年温暖

封面新闻记者 荀超 摄影报道

“（修）四岁而孤，母郑守节而誓，亲诲之学，家贫至以荻画地为书。”史书里，四大贤母之一的欧母郑氏，是一位兼具毅力、见识与吃苦耐劳精神的女性。成语“画荻教子”便源自她用荻草秆作笔，铺沙为纸，教导儿子欧阳修练字的故事。6月27日、28日在成都城市音乐厅首演的川剧《欧阳修》，就将这一故事搬上舞台，生动演绎欧阳修“一字一句一笔一划来习文，为的是守清贫，奉德仁，血脉传，家风存”的优良品质。

演出照

该剧由绵阳市艺术剧院演出，四川省文联主席，四川省川剧院院长，著名川剧表演艺术家陈智林担任艺术总监，张平导演，郑瑞林、曾浩月编剧，李天鑫作曲，刘欣、杨星担任配器、指挥，邹宏、蒋淑梅、杨坤昊、桂豪杰主演，通过欧梅之谊、许州定情、改革被贬、画荻教子、滁州之乐、千年龙虎榜篇章，展现了欧阳修自幼画荻，为己勤学；入仕画荻，为民谋福；老年画荻，为国擢才的传奇人生。

剧中，绵阳市艺术剧院一级演员、梅花奖得主蒋淑梅一人分饰两角——欧阳修妻子薛氏和欧母郑氏，凭借精湛的演技和唱功引发众多观众好评。6月28日，蒋淑梅接受封面新闻记者独家专访时坦言：很有挑战。

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“第一个挑战是跨行当，薛氏是闺门旦，欧母是老旦；第二个是年龄，薛氏才十八九岁，我都60岁了，40岁的年龄差，压力很大。”紧接着，她话音一转，“但我们是演员嘛，舞台艺术可以通过服装造型、声腔行当等方面来弥补一些，再加上自己这么多年的表演积累，以及程式功法的运用，还是能呈现出来。从现场观众的反响来看，效果应该是令人满意的。我演欧母也很过瘾，不管是情感表达还是舞台呈现，都很适合我现在的年龄。”

在塑造角色的过程中，蒋淑梅也被剧中人物深深感染。“这部剧深入挖掘欧阳修人性的光辉、历史的价值、坚韧不拔等美好品质，而且是一层一层展现的，对我们现代家庭、现代父母来说，都会有一个很好的启发。欧母是位伟大的慈母，即使生活贫苦，她仍一笔一划地教孩子写字、读书，成为欧阳修人生低谷时的重要支撑，教会他不能被挫折打倒，要重新站起来，欧母是我们学习的榜样。”

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28日当晚，著名川剧表演艺术家陈智林也来到现场观看《欧阳修》。他点赞该剧不仅展现了欧阳修作为“唐宋八大家”之一的文学地位和《醉翁亭记》的经典魅力，更深入挖掘其文学创作背后的历史背景、创作初衷与思想渊源，为优秀传统文化的现代表达开辟了全新路径，让观众在传统戏曲的韵味中感受历史文化的深厚底蕴。

演员阵容方面，《欧阳修》启用老戏骨与青年演员搭档，分别塑造“老年版”与“青年版”欧阳修。在陈智林看来，两代演员同台演出既可以实现艺术理念的交融与碰撞，更是川剧“老带新”“传帮带”优良传统的生动写照。他也寄语青年演员要珍惜舞台实践机会，主动向前辈学习精湛技艺与表演经验，在一次次的演出历练中成长，逐渐成为川剧传承发展的中坚力量，让川剧艺术薪火相传、生生不息。与一众年轻演员的合作，也让蒋淑梅收获满满。“我们是互相带动，每一场演出都有不同的认识和收获。”

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采访中，陈智林还表达了对地方川剧院团文艺表演队伍建设的深切关注。他强调，各地院团应充分发挥主观能动性，积极培育本土文艺人才，打造专业文艺团队，推动构建川剧行业协同发展的良好生态，形成“独乐乐不如众乐乐”“众人拾柴火焰高”的发展态势，共同推动川剧艺术的繁荣与发展。蒋淑梅希望川剧《欧阳修》能成为绵阳、成为四川的一张文化名片，助力巴蜀文化名人、传统戏曲文化在新时代绽放出更加耀眼的光芒。