领衔《庄周试妻》亮相成都，晋剧名角谢涛：发挥“一棵菜”的精神丨独家专访

封面新闻记者 荀超 摄影报道

“这出戏是个宝藏！”10月10日深夜，谢涛接受封面新闻记者独家专访，分享她的艺术感受。这位著名晋剧表演艺术家、“二度梅”得主，刚刚在成都东安湖大剧院完成《庄周试妻》第二场演出。

《庄周试妻》在成都演出 封面新闻记者 荀超 摄 

享受舞台“非常过瘾！”

作为第十四届中国艺术节参演剧目、第十八届文华奖终评作品，晋剧《庄周试妻》由太原市晋剧艺术研究院出品、太原市实验晋剧院演出，著名剧作家徐棻编剧、曹其敬担任总导演、徐孟珂执行导演，谢涛领衔主演，在剧中一人分饰两角色。

谢涛饰演庄周  封面新闻记者 荀超 摄 

该剧故事来源于明代冯梦龙小说《三言》中之短篇《庄子休鼓盆成大道》，戏中的庄周不是历史中的庄周，而是小说家以文艺创作的方法，借庄周之名而虚构的故事——半人半仙的庄周严格实践他“清静无为”的理论，连妻子田氏摘花插鬓也“有损自然”而不被允许。某日，他怀疑田氏移情别恋楚王孙，便借仙术假装死去，然后变成楚王孙来试探田氏，求爱求婚好一番折腾……

谢涛饰演楚王孙  封面新闻记者 荀超 摄 

“庄周这出戏，好多剧种都有，但徐棻老师‘化腐朽为神奇’，做了一个大的颠覆。”谈及《庄周试妻》的创作内核，谢涛的语气中满是对剧本的认可，“它不是人们认知里，简简单单地对男女婚姻问题的演绎，更多的是人性的哲思。”

在她看来，剧本的扎实是基础，而团队的打磨让作品更具深度：“在徐棻老师剧本的扎实基础下，还有曹其敬总导演的整体把关，包括徐孟珂执行导演的深度挖掘，这出戏进行了非常深度，也有高度的呈现。”

剧照  图据太原市晋剧艺术研究院

作为剧中核心人物，谢涛一人分饰“庄周”与“楚王孙”两个角色，并通过台上两次换装表演，让观众近距离了解晋剧的艺术魅力。她强调，唱念做打是戏曲的“看家本领”，程式功法的运用从来不是为了“炫技”，而是为人物服务。“这出戏里运用了很多程式技巧表演，比方说髯口功、梢子功（甩发）、水袖功、跷子功、矮子功等等都在里面。但它不是堆砌，完全是根据故事的情景背景和当时人物的心情来表达。”

晋剧名角谢涛  封面新闻记者 荀超 摄 

此次在成都的两场演出，也让谢涛深深感受到当地观众的热情：“我之前就带着徐棻老师的《烂柯山下》和《庄周试妻》来过成都演出，零距离，没有任何障碍，包括我们的演唱、我们的发音、我们的吐字。我们有晋剧的铿锵，有梆子声腔的震撼，也有戏曲委婉的表达，比如庄周内心、田氏内心的表现，用一些单板（腔）的演唱。”

谢涛坦言，成都观众的积极反馈让她演得非常过瘾，也非常享受。“你在舞台上演这个人物的时候，每一个细致的表情、细微的动作，观众都能认识到、理解到、互动到，然后报以笑声、掌声，这种反应让我在舞台上，既是人物，又有演员的自我，非常享受！”

《庄周试妻》演出照  封面新闻记者 荀超 摄 

发挥“一棵菜”精神

当晚，这出兼具传统韵味与现代哲思的戏曲作品，以其深刻的人性探讨与精湛的舞台呈现，赢得了众多观众好评。川剧表演艺术家、梅花奖得主崔光丽连续两天走进剧场，观看《庄周试妻》之后的直言，这部作品让她深受触动，并高度赞扬谢涛的戏曲功力，认为其将技巧与人物完美融合：“在谢涛身上，我看到很多东西——扎实的传统功力。你看她髯口的运用、翎子的运用，既是传统的，又在戏里为人物做了很多的设计。”

剧照  图据太原市晋剧艺术研究院

同时，她也透过《庄周试妻》看到了晋剧与川剧的艺术联结。“我们川剧有《田姐与庄周》，也是徐棻老师的编剧，同样备受认可，川剧传统的东西特别有特点。这次看到晋剧移植徐棻老师的剧本，在呈现上，我觉得最棒的是‘一棵菜’精神——除了谢涛的精彩表演，戏里的很多配角都能当成主角演。戏曲必须得这样，主角是‘菜心’，所有配角都要包裹在里头，为剧情、为人物塑造添砖加瓦，不能游离剧情。”

剧照 图据太原市晋剧艺术研究院

剧中饰演“少妇”的青年晋剧演员白玲，将川剧表演技巧融入其中，“川剧讲究‘背后都是戏’，我转身后背影有个耸肩的动作，就是崔老师告诉我的。她让我不要直接走，而是‘顿’一下再去，有种川剧花旦的俏皮感，我今天立马用上。” 饰演“童儿”的青年演员侯升旭则在表演中借鉴了木偶戏元素，力求展现层次感。“他是从纸人变成人的，要有好几个层次——纸人的认知、对世界的陌生、刚来人世间的懵懂等等。”侯升旭希望通过自己的表演，让更多观众感受传统戏曲的魅力，“曹其敬导演说‘观后要有回味，不是看完就完了，要让人有思考’，我觉得我们做到了。”

采访中，谢涛也着重强调了“一棵菜”精神的重要性：“戏曲是综合艺术，我们这个团队是吃苦的团队、团结的团队，更有‘一棵菜’的精神。台前幕后，我的年龄是最长的，然后是比我小七八岁、参与过《傅山进京》《于成龙》等创作的同行，还有一茬是我的学生，30多岁出头的，最小的是舞台上演‘风神’的青年团演员。老中青三辈合作，大家都非常辛苦，连夜装台，下了火车就直接赶到剧场走位、定点。如果说我们的戏让更多人喜欢，不是因为一个‘谢涛’，是有一大群台前幕后的演职人员，尤其是很多幕后英雄，才能把每一次演出以最好的表现呈现给观众，谢谢他们。”