广东佛山陶艺大师展示石湾公仔陶艺

怒目圆瞪的狮子，含情脉脉的侍女，自在逍遥的老人，活灵活现的黑猫……《石湾是个美陶湾》在成都博物馆开展半个月，每天都有观众用石湾公仔的九宫格刷屏朋友圈。

一提起中国陶瓷，许多人都会脱口而出“景德镇”“德化窑”，其实在岭南地区，佛山石湾自古被称作“南国陶都”，有“石湾瓦，甲天下，旁及海外之国”的美誉。石湾的陶塑艺术，具有浓厚的民族风格和岭南乡土气息，艺术风格独特，人物和动物以生动传神、皮肤毛发酷似原色著称。各个陶瓷匠师又风格迥异，使得石湾窑的陶塑，既有浑然一体的风格，又有千姿百态的造型。

石湾公仔为何如此传神？8月13日上午，来自广东佛山的陶艺大师钟汝荣做客成博，讲述石湾陶艺的技巧和神韵，并现场展示石湾陶塑人物制作过程。

原地取材 烧制皮肤本色

早在唐代，石湾窑就已存在，烧制些生活器皿。出土于明代的石湾窑观音，全部烧白釉，而且从透明的釉色分析，使用的材料是当地的泥巴，釉质浑厚。到了明清时期，石湾窑公仔烧制技术就比较成熟了，在烧柴的民窑里，能加热到1300多度的高温，让陶瓷公仔栩栩如生。

钟汝荣展示了仕女戏虎的文物照片，老虎的脸色十分接近动物的原始肤色。这得益于石湾本土的烧陶材料，直接烧制出这种颜色。在石湾地区挖地三尺，差不多就能找到含铁量比较高的红泥。再将红泥、白泥河钢砂按比例调和，研磨得很细，就能根据需要，烧制出更接近动物、人物的原始肤色。

一提起石湾公仔，外界对其的评价首先是传神，其次是衣纹精彩。钟汝荣笑言，这是因为石湾窑公仔的衣纹，很多来自粤剧人物，他们穿的戏服，他们表演时衣纹的动态美，都在陶瓷作品赏有所体现。这在技法上叫做“贴塑”，是石湾公仔的四大技法之一，工匠先用泥巴做一个基本形状，然后贴上衣纹，使其栩栩如生。

“颜艺”传神   精彩源于生活 

钟汝荣生于广东石湾，是中国著名的工艺美术大师，自幼便对陶艺情有独钟，其创作在沿袭传统特色的同时，更具当代风格，为这门古老的非遗项目注入了一股新的活力。钟汝荣笑言“创新才能进步”，比如他和妻子2006年合作的作品《山鬼》，就吸取了现代动漫艺术的特点。一个体态袅娜、神情慵懒的泥塑“山鬼”，乍一看，还以为是高配置升级版的动漫手办呢。

讲座过程中，出现在大屏幕上的陶塑，不时以异常生动的“颜艺”引得观众会心一笑。例如作品《讨价还价》，一个精干黝黑的卖菜老农双眉紧蹙，表情夸张，一副被人占了便宜的愤懑模样，他伸出手比划着一个大大的“八”字，大概是在与买菜人争论菜价。

为何这些陶塑作品都如此传神？钟汝荣透露，这些的精彩的表情，都源自他对生活的观察，比如坐在楼下躺椅上的大爷，街上嬉戏的小童，都能成为他的创作对象。他更调侃自己是个爱凑热闹的人，爱往人堆里凑，“有一次在北京，看到两个大婶发生口角，吵得很精彩，神态、肢体语言十分符合创作要求，可惜我听不懂他们的方言。”

推陈出新   自创陶塑工具 

最近在成博举办的“石湾是个美陶湾”主题展上，一共展出了109件（组）陶塑作品，将石湾窑的千年历史呈现在观众面前。讲座过程中，钟汝荣江石湾陶塑比做“立体的中国画”，因为中国画原本是平面图，而石湾工匠在阅遍国画精髓之后，用灵巧的双手，捏制出立体的人物、动物，用陶塑记载各个历史时期的风土人文。

讲座结束之前，钟汝荣用自己带来的泥胎现场捏制“李白醉酒”，他一边动手操作，一边介绍石湾陶塑的工艺流程，包括选材、配方、设计、雕塑、翻模等多个步骤，以及捏塑、捺塑、贴塑、刀塑等多种技法。就连石湾陶塑的工具豆非常特别，最典型的“批”就是石湾独创，如今已经在文具店推广。钟汝荣透露，工匠入行创作之前，首先要跟着师傅学坐工具，每一种工具的材料、造型都有讲究，甚至每一个工匠的工具都有所区别。

他根据陶泥的特点，选择不同的技术，比如当天的泥巴比较脆和散，他就选用捻塑，随手几下，一个放浪形骸的诗人李白，就在他的手中有了雏形。“有些泥塑的神情十分生动，别看我捏起来随意，这很考验功力。我太太擅长微塑，可以精确到零点几毫米。我比较擅长大一点的作品，那些用不同的坯土来表现极小色差的作品，就只有我能做到，这是我的独门绝活儿。”

封面新闻记者 曾洁 实习生 房井思 摄影报道