成都国际诗歌周｜“首届昌耀诗歌奖”获得者李南：这几天在成都的体验将会成为诗歌的种子

封面新闻记者 张杰  实习生 张谌

在参加成都国际诗歌周的众多中外诗人中，女诗人李南尤为安静内敛，这跟她的质朴大气的诗文风格也是一致的。李南上世纪六十年代出生于青海。现居河北石家庄市。从1983年开始发表诗歌至今近40年间，李南一直勤勉地开垦着自己的诗歌园地，出版诗集《李南诗选》《小》《时间松开了手》等，作品被收入国内外多种诗歌选集。对诗歌发自内心的热爱和执着，使她成为河北乃至全国诗歌界女诗人中的佼佼者。

“我在大地上活着，轻如羽毛，思想、话语和爱怨，不过是小小村庄的炊烟。到了夜晚，我抬头找到了群星中最亮的那颗，那是患病的昌耀——他多么孤独啊！” 上世纪90年代，李南曾在《小小炊烟》一诗中提到过著名诗人昌耀。2016年，李南凭借25首诗作名列首届昌耀诗歌奖诗歌创作奖榜首。此外李南还曾获孙犁文学奖、徐志摩诗歌奖等多项大奖。有人称她为“中国的阿赫玛托娃”。在第三届成都国际诗歌周期间，封面新闻记者与李南有一番交流。

封面新闻：李老师，这次来成都参加诗歌周活动。诗人们普遍都对杜甫草堂有很深的情结。您是怎样的感受？

李南：中国诗人普遍有“诗圣”情结。‌‌杜甫可以说是我们汉语‌‌诗歌的源头型人物之一。‌‌所以很多诗人‌‌来成都，一定会奔向杜甫草堂而去。我记得多年前，我跟我的朋友们就专程来到杜甫草堂参观。我们都非常感慨：杜甫颠沛流离一生，也就是入川来到成都在草堂过了几年安稳日子。

封面新闻：您认为，当下的汉语诗人最应该从杜甫作品那里获得怎样的精神营养？

李南：杜甫忧国忧民的现实主义精神，首先是值得敬佩的。在我看来，古典诗歌的语言是值得我们汲取的最大养分所在。他们的那种干净、成熟、凝练，是最值得我们当下写诗借鉴的。尤其是考虑到，当下的一些新诗水分比较大。像杜甫就说“语不惊人死不休”，一定要是把语言锤炼到极致。

封面新闻：以唐诗宋词为代表的古典诗之营养，如何更好地融入到当代汉语写作中？您的相关经验体会是怎样的？

李南：其实我认为我们现在仍然在唐诗宋词的传统里。新诗的很多的意境表达，很多自然和人心的这种营养，全都是从传统诗歌里得来的。‌‌‌‌

封面新闻：您是北方人，来到成都，是直接的感受是怎样的？

李南：我觉得成都还不是一般的南方城市，‌‌毕竟是巴蜀之地，跟江南不一样。‌‌成都的生活方式跟我个人生活习性也比较相符，我喜欢吃麻辣‌‌的东西，喜欢小雨、潮湿的天气。而且四川人的性格我也很欣赏：比较‌‌直率，性情中人，比较仗义。‌‌

封面新闻：作为一名优秀的诗人，‌‌您对阅读有怎样的看法？

李南：‌‌一个诗人、一个写作者，其精神营养来源，必须是多方面的。‌‌‌‌哲学宗教，‌社会学，美学、美术史这些都应该知道一些，这样可以 ‌‌‌‌避免写作时产生一种常识性的错误。而且，全面而系统的阅读，能‌能够帮助你更能理解阐释经典大师的作品，比如它的创作背景，他的生平，这种‌‌必须系统地去阅读。‌‌就我个人来说，‌‌我的阅读时间要大于我的写作时间。‌‌在阅读对象的选择上，我觉得应该多‌‌读源头型诗人或者作家的作品，比如屈原，杜甫、李白、苏轼，以及‌国外的《荷马史诗》、古希腊罗马神话，以及但丁莎士比亚‌‌等等。

封面新闻：诗人旅行中往往会写不少诗。为什么地理或者是气候，往往容易会成为诗歌的种子？

李南：‌‌一个人离开了他熟悉的生活环境，到一个陌生的地方，‌‌意味着一种时空的挪移。‌‌这种挪移，会给感官上带来了全新的感受。他是陌生的，是好奇的。作为一个诗人和作家，我觉得‌最幸运的是，我们可以更有意识更精准地‌‌抓住它，将之表现出来。

封面新闻：这次参加诗歌周，感受到的种种细节，你预感会成为诗歌的种子，出现在你的作品里吗？

李南：这几天在成都获得的经验，‌‌感受到的风物景致，我想是会成为诗歌的种子的。或许不是今天写或者明天写，但是有些物象会沉淀在心底，将来在某些场合会得到‌‌激活，‌‌进入到我的诗句中来。