现实主义原创剧《破冰行动》为啥火?导演傅东育在网络视听大会现场解密

封面新闻记者 荀超

改编自真实大案——雷霆扫毒“1229专项行动”的公安题材电视剧《破冰行动》，自5月7日开播以来，口碑一路上升。该剧将真实故事与戏剧创作巧妙结合，剧情惊心动魄的同时，也让观众能深刻认知到中国缉毒工作所面对的严峻挑战。5月29日，在这部作品播出近尾声之际，该剧导演傅东育出席第七届中国网络视听大会网络剧高峰论坛，他以“现实主义原创如何‘破冰’”为题发表演讲，分享“爆款”制作经验。

在傅东育看来，现实题材一定是未来的重要的点，现实主义原创作品一定是贴近生活、感悟生活，从生活中提炼而来的。“《破冰行动》编剧陈育新从2014年年初接受这个项目以来，到2018年四年时间里，他不断修改剧本，经过了长时间调研，采访了一百多个一线的人，几次走访，你看这个时间的周期显然是能够出一个扎实的文学作品，一个剧本的前提。”

那么，《破冰行动》到底是什么打动了观众呢？演讲中，傅育东直言不讳：“别人说一开始是狼人杀，其实骨子里边还是现实主义原创作品。当中它确实是表达了你对信仰的坚守，包括片子当中信仰的迷失，还有你所表达的浪漫主义，这些东西是不可缺少的，如果一个剧缺少内核的话是不行的。”

打动人心的，还有剧中关于信仰的坚守与迷失。“包括我们的主人公李飞，里边很多的人都在坚守自己的信仰。当然也有反面的，信仰迷失，当善恶不分的时候，就会出现撕裂的人生。不要被外在的形式感把你最主要想要表达的东西给放弃了。”随后，傅育东提到了“牺牲和情感”，“在一个现实主义的作品当中让观众体验到剧中人物的情感，这件事情怎么做到，对于创作组来讲是非常重要的。”

这就需要导演非常严格的苛求自己的技术，“导演就是一个匠人，你要把你的主题和意思通过你的镜头和语言，通过你的音乐，通过你的剪辑，通过控制演员，最后完成观众爱看。我们的专业性是不是能做到？我觉得在这一点上我们确实要认真的思考。我觉得沉着的心态是必须要的，拍这个戏不能浮躁，斟酌每一句话、每一个动作，努力的去做到最好。”此外，题材类型的确定、细节要求的严苛、作品创作的风格、后期的苛求与拾遗补缺，也同样重要。

当然，一部作品的，也离不开演员的呈现。傅东育认为，所有角色都需要演员交出情感和灵魂。“我经常在很多地方说，演员应该比我们值钱，真心话。我们在现场卖的是经验，卖的是智慧，他们在镜头面前卖的是情感，是灵魂，每一个镜头你都会被触动。你在现场，你要很清楚知道要什么，而不是说都是老戏骨你自己来吧，不可能的。”

讲到这儿，傅育东提到了剧中很多让人印象深刻的演员，吴刚饰演的李维民、王劲松饰演的林耀东，张晞临饰演的马云波、熊睿玲饰演的于慧等，“这里李维民是最难演的，他所有的戏都是坐在办公室指挥行动，但吴刚的每一个动作都表达了情感，我觉得这就是好演员、好情感。”

如今，《破冰行动》已经进入收官倒计时，但它对真实大案的高度还原，对缉毒干警的真实塑造，以及剧情节奏的流畅与紧凑，现实生活的贴近性，已经烙印在众多网友心中，是今年当之无愧的“爆款”。傅育东感谢大家对该剧的支持，“《破冰行动》创作体会与我个人来讲，是一个莫大的财富，我个人愿意以此为起点，在现实主义原创作品当中再上一层楼。”